如果說，昨天彩排時林在山歌聲中所包含的旋律線偏平，那今天，林在山唱出來的旋律完全都是立體感性的。
雙手一直祈禱般的握在胸前，白鴿被感動的都想哭了。
尤其是林在山讓歌聲站在第一座小山丘後，輕輕的唱著「越過山丘……雖然已白了頭……喋喋不休……時不我予的哀愁……還未如願見著不朽……就把自己先搞丟……」
這詞就像軟刀子，在磨白鴿心裏的肉，白鴿心中一陣陣的酸楚難過。
從這歌聲中，白鴿深深的感受到了林在山心中的苦乏與寂寞。
或許每一個用生命在創作的藝術家，都會經曆到這樣的精神苦旅吧。
通道口的孫玉珍，聽過林在山的《給自己的歌》，並且在她私人的音樂庫中，反複循環過不下百遍。
林在山在《給自己的歌》中所吐露出的歲月情懷，讓孫玉珍歎為觀止，那簡直不是在聽歌，而是在聽歲月。
現在，林在山將《山丘》最好的版本呈現出來了，孫玉珍震撼的覺得現在站在舞台上的林在山和昨天彩排時的林在山，根本就不是一個人！
這版《山丘》的感性程度之高，幾乎是從那萬籟俱寂的第一個開腔開始，就讓孫玉珍又想跪著聽歌的趨勢了。
如果說《給自己的歌》是開篇的話，那這首《山丘》，完全就是*！
《給自己的歌》中，林在山唱的是歲月，這首《山丘》，他唱的完全是人生！
之前聽彩排還沒有這種感覺，現在，孫玉珍覺得這首《山丘》隨便揪出來一句詞來，都能激發她思考好久好久。
這種思考的深度與廣度，甚至比《給自己的歌》還要更勝一籌！
怎麼聽，她都覺得林在山唱的是人生的真理。
真是太強大了！
孫玉珍越來越膜拜林在山了。
她背後，透過長長的選手進場通道，再一拐彎，就是還剩下六位參賽者候場的holding－room。
房間裏有高保真的反聽音響。
屋子裏的六個唱作人，都放下了手邊事，在關注著林在山的表現。
之前進組開會，這些同期參加錄影的唱作人，都做了自我介紹，他們都知道林在山是誰，即便最開始他們沒想到身邊這個白發大叔，就是曾經的那個天才搖滾人。那後來通過彼此傳遞小八卦，他們也都知道了林在山的真實身份。
對於節目中出現了這麼一個極具爭議的大叔，還和他們同期錄影，這些唱作人心裏都十分無奈。資深一點的，像王振磊這種，更是嚴重不爽。
這種不爽，倒不是因為林在山惹到他們什麼了，而是林在山和他們同期錄影，肯定會把所有的焦點都搶走。
這大叔身上的黑點太大了，節目播出後，公眾的評論肯定都會放到這大叔身上去討論，版面全是這大叔的。他們其他人就算表現的再好，八成也會變成炮灰。
對於這樣的局面，其他唱作人從自身的利益出發，他們特別希望林在山在節目上出現，就是個笑話或者炒作點，他最好不是真來比賽的。
然而，聽了林在山這首《山丘》的a段，這些頗有功力的唱作人們，就都有點被震到了。
先不說這首歌寫的如何，單是林在山這條嗓子，在他們聽來，就太「誇張」了！
是有人在給他做同期的渲染效果嗎？
為什麼他的歌聲這麼有滄桑的立體感！好像哪個頻被調過似的。
簡單的平面旋律，由這大叔唱出來，甚至是念出來，都有一種鑽耳朵的效果。這樣滄桑的嗓子，給他的音樂太加分了！
現場導師拍按鈕時，會發出「啪」的一聲，這聲音會同期傳到holding－room中。
但他們看不到畫面。